Kliknij tutaj --> 🏸 filmy o życiu po śmierci na faktach

Inne tego autora Inne z tego wydawnictwa. Wyższa magia. Przewodnik po skutecznych rytuałach, zaklęciach i praktykach duchowych, które pomogą ci w najtrudniejszych momentach w twoim życiu. Echols Damien. 31,63 zł. Do koszyka. High Magick: A Guide to the Spiritual Practices That Saved My Life on Death Row. Echols Damien. Z SJP: Przetrwać: 1. «przetrzymać jakiś trudny okres, utrzymać się przy życiu, nie ulec zagładzie, zniszczeniu» 2. «trwając, istniejąc, pozostać, wytrzymać dłużej niż ktoś inny, niż coś innego» Na przetrwanie składa się więc masa czynników, od temperatury, dostępu żywności, po odporności na choroby, wykorzystanie Urodziła się w Brownsville, w Tennessee 26 października 1938 roku. Anna Mae Bullock przeniosła się do St. Louis, gdzie odwiedziła popularny klub. Mimo udanego debiutu na deskach lokalu Ike Turner lider grupy King of Rhythm na Film opowiada o życiu "Babci" czyli Tiny Turner, od jej najmłodszych lat, kiedy śpiewała w kościelnym chórze Film prowokuje nas do postawienia sobie wielu pytań o rozmywanie się granic, ludzkie słabości i problemy z przemijaniem, na które sami sobie musimy odpowiedzieć. W życiu bowiem każdego z nas zdarzają się bowiem tak zaskakujące sytuacje, że nie da się na nie jednoznacznie odpowiedzieć. „Zeszłej nocy” (2010) Jednak, aby odzwierciedlić i fantazjować, nic nam nie przeszkodzi, aw tym pomożesz filmom o życiu pozagrobowym - liście najlepszych z nich przed tobą. Gatunek: fantasy, romans, komedia Premiere (Świat): 7 września 1984 Ocena wyszukiwania filmu: 6.958 (835) Ocena IMDB: 6,70 (13,032) Szczegóły i zwiastun filmu - The Beetlejus Gatunek Site De Rencontre Avec Deux I. Filmy biograficzne cieszą się niesłabnącą popularnością zarówno wśród widzów, jak i twórców filmowych. Historie prawdziwych ludzi wydają się dotykać nas bardziej, niż tych zmyślonych. Poznajcie zatem 20 najlepszych filmów biograficznych współczesnego kina. Filmy biograficzne opowiadają nam o życiu prawdziwych ludzi. Czasem są to wielkie postacie historyczne – władcy i politycy, czasem muzycy, artyści i sportowcy. Nie brakuje też historii pozornie zwykłych ludzi, którzy dali się zapamiętać potomności. Każda ludzka opowieść jest inna, naznaczona innymi emocjami oraz wydarzeniami. Niektóre są nam bliskie, inne wydają się niemalże abstrakcyjne. Niemniej, jako widzowie, pokochaliśmy filmy biograficzne. Być może ciągnie nas do nich zwykła ciekawość drugiego człowieka. Dobry film biograficzny, czyli jaki? Choć filmów biograficznych jest naprawdę dużo, to tych dobrych już nieco mniej. Często twórcy tych obrazów popadają w nadmierny patos, kreując postać niemalże marmurową, z którą trudno się utożsamiać. W efekcie wypadają sztucznie i niewiarygodnie. Inna częsta bolączka filmów biograficznych to zbytnia koncentracja na postaci głównej, do tego stopnia, że inne wartości filmowe są niemal ignorowane. Doskonałym tego przykładem jest „Żelazna dama” – filmowa biografia Margaret Thatcher. Rola Meryl Streep, choć imponująca, to jednak nie przysłoniła słabości filmu jako całości. Kolejny problem, z którym mierzą się twórcy filmów biograficznych, to łatwość popadnięcia w banał. Filmy te mają wszak aż zbytnio narzucający się schemat – chronologiczny. Do tego, w przypadku portretowania powszechnie znanych postaci trudno widza czymś zaskoczyć. Z drugiej strony wówczas niektórzy popadają w pułapkę nadinterpretacji i zbyt wiele przypisują swoim bohaterom. Umiejętność wywarzenia powyżej zaakcentowanych elementów, to przepis na dobry film biograficzny. Do tego oczywiście potrzebny jest jeszcze interesujący bohater, z którym współczesnym widz może się utożsamiać. Filmy biograficzne: honorowe wspomnienia Każdy ranking jest ze swej natury wyborem ograniczonym do określonej liczby tytułów. Z uwagi na fakt, iż kino biograficzne jest obszernym gatunkiem, warto jeszcze choćby wymienić kilka wartych uwagi tytułów: Wściekły byk (1980)Pollock (2000)Blask (1996)Anioł przy moim stole (1990)Lincoln (2012)Aviator (2004)Mank (2020)Obywatel Milk (2008)Kleopatra (1963)McImperium (2016)Ray (2004)Spacer po linie (2005) Przeczytaj także: Filmy o muzykach: 17 najlepszych filmów TOP 20: Najlepsze filmy biograficzne 20. Królowa (The Queen, 2006) Zestawienie najlepszych filmów biograficznych otwiera „Królowa”. Główną bohaterką jest Elżbieta II. Wkraczamy w jej życie tuż po tragicznej śmierci księżnej Diany. Dla brytyjskiej monarchini jest to szalenie trudny czas. Jest rozdarta między etykietką, dobrem rodziny, dobrem narodu, a własnymi emocjami. Doskonale zniuansowana rola Helen Mirren oddała wielkowymiarowość postaci. 13. Jak zostać królem (The King’s Speech, 2010) Kolejny film biograficzny w zestawieniu przenosi nas z powrotem na brytyjski dwór. Tym razem jesteśmy u progu II wojny światowej i koroną włada Jerzy VI. Dla każdego władcy wojna to moment próby. Dla Jerzego to wyzwanie szczególne, żeby bowiem dodać otuchy swojemu narodowi, musi pokonać jąkanie… Niby rzecz prozaiczna, ale dla króla potężnego mocarstwa to coś więcej niż zwykła ułomność. Ta inspirująca biografia, każdemu doda pewności siebie. 12. Moja lewa stopa (My Left Foot, 1989) „Moja lewa stopa” to film biograficzny, który poruszy każdego. Poznajemy w nim historię Christiego Browna. Urodzony w 1932 r. w Dublinie w niezamożnej rodzinie chłopiec jest sparaliżowany od urodzenia. Jedną sprawną częścią jego ciała jest tytułowa lewa stopa. Dzięki determinacji rodziców, Christy jest otoczony opieką i bierze udział w życiu rodzinnym. Okazuje się także, że ma talent malarski. Inspirujący i poruszający film. 11. Le Mans ’66 (Ford v Ferrari, 2019) Nawet jeśli nie przepadacie za wyścigami samochodów, to ten film biograficzny powinien przypaść wam do gustu. Opowiada historię nie jednej, ale dwóch osób – Carrolla Shelbiego, amerykańskiego projektanta i Kena Milesa, brytyjskiego kierowcy. Mimo dzielących ich różnic podejmują wyzwanie pokonania samochodów ekipy Ferrari w 24-godzinnym wyścigu Le Mans. Najcenniejsze w tym filmie jest spotkanie dwóch unikatowych na swój sposób osobowości. 10. Vice (2018) Nie wszystkie filmy biograficzne są poświęcone pozytywnym postaciom. Czasem zajrzenie w dusze tych negatywnych, jest nawet bardziej fascynujące i może działać niczym przestroga. Film „Vice” to rekonstrukcja życia wpływowego polityka, Dicka Cheneya. To on realnie sterował Ameryką w czasach prezydentury George’a W. Busha. Gdy Christian Bale odbierał Złoty Glob za rolę Cheneya, powiedział, że inspirował się diabłem… Film jako całość jest wciągający, błyskotliwy, a miejscami wręcz szokujący. 9. Faworyta (The Favourite, 2018) „Faworyta” to film dla niektórych niewiarygodny, a jednak prawdziwy. Jest to biografia angielskiej królowej Anny Stuart, która odsłania mało znane wątki z jej życia. Otóż Anna była postrzegana jako słaba królowa. Niewątpliwy wpływ na tę sytuację miała utrata 17 dzieci, które rodziły się martwe bądź umierały tuż po porodzie. Dlatego miała w komnacie 17 królików. Do tego Anna gustowała w kobietach, a niektórzy przez jej intymne relacje starli się wywierać na niej wpływy polityczne. Ten sugestywny film biograficzny, to słodko-gorzka opowieść o władzy i samotności. 8. Pierwszy człowiek (First Man, 2018) Na film biograficzny pierwszego człowieka na Księżycu musieliśmy czekać bardzo długo. Ryan Gosling doskonale wcielił się w Neila Armstronga. Film skupia się na życiu kosmonauty w latach 1961-1969, czyli tych bezpośrednio poprzedzających jego historyczną misję. Był to czas trudu, wyrzeczeń i poświęcenia. Doniesienia o kolejnych nieudanych misjach nie poprawiały morale jego, ani jego rodziny. „Pierwszy człowiek” to wnikliwy, a zarazem kameralny obraz człowieka, który stał się częścią historii ludzkości. 7. Elizabeth (1998) Brytyjska królowa Elżbieta I doczekała się wielu filmów biograficznych, ten jednak jest bez cienia wątpliwości najlepszy. Cate Blanchett wcieliła się w córkę króla Anglii. Jest to okres, w którym kraj przeżywa kryzys związany z podziałami religijnymi. Elżbieta jest protestantką i jest głęboko uwikłana w dworskie intrygi. Jej droga do tronu jest zawiła i niełatwa. W tym czasie bohaterka przeżywa miłości i zdrady. Przechodzi sugestywną duchową i fizyczną przemianę. 6. Ostatnia rodzina (2016) Zdzisław Beksiński to postać, która fascynowała zbiorową świadomość od dawna. Powstanie filmu biograficznego o nim było więc jedynie kwestią czasu. „Ostatnia rodzina” to film wyjątkowo dobry. Udało się w nim pokazać złożoność głównego bohatera i skomplikowanie relacji rodzinnych. Twórcy uniknęli klisz i banałów. Stworzyli dzieło prawdziwe, niemal naturalistyczne, prawie tam samo fascynujące, jak sam Beksiński. 5. Piękny umysł (A Beautiful Mind, 2001) Kolejny film biograficzny na liście to opowieść o genialnym matematyku, Johnie Nashu. Poznajemy go w 1947 r., gdy rozpoczyna studia w Princeton i śledzimy przez kolejne dekady życia. Widocznie odstaje od otoczenia i jest pochłonięty obsesją znalezienia nowej oryginalnej teorii. W końcu tworzy pracę z dziedziny matematyki konkurencji, która okazuje się być przełomowa. Wraz z życiem zawodowym zaczyna się układać także życie prywatne Nasha. Jednak tylko z pozoru wszystko jest w porządku – nad bohatrem krąży pewien cień – schizofrenia. 4. Amadeusz (Amadeus, 1984) Tego filmu biograficznego nie mogło zabraknąć w tym zestawieniu. „Amadeusz” to już klasyka kina. Filmowa biografia Wolfganga Amadeusza Mozarta to swoista „fantazja zainspirowana życiem i tajemniczą śmiercią Mozarta”. Jednak fantazja na tyle sugestywna, że trudno jej się oprzeć. Dwudziestosześcioletni Mozart przybywa do Wiednia, by prezentować swoją twórczość. Jego obecność drażni nadwornego kompozytora Józefa II – Antonio Salieriego, co jest powodem rywalizacji między artystami. 3. Lista Schindlera (Schindler’s List, 1993) Wielkie dzieło Stevena Spilberga to jednocześnie film biograficzny. Oskar Schindler jest poważanym niemieckim przemysłowcem, który podczas II wojny światowej jest właścicielem dużej fabryki, w której w nieludzkich warunkach pracują Żydzi. Widząc cierpienie tych ludzi, zaczyna ratować ich przed śmiercią w obozach koncentracyjnych. Film oparty jest na prawdziwej historii Oskara Schindlera, który podczas wojny ocalił przed śmiercią około 1100 ludzkich istnień. Obraz ten niezmiennie porusza. 2. Pianista (The Pianist, 2002) Biografie bohaterów i ofiar wojny są często ekranizowane. Właśnie takie historie zdominowały podium zestawienia najlepszych filmów biograficznych. „Pianista” Romana Polańskiego to zapis najtragiczniejszych lat życia wybitnego pianisty, Władysława Szpilmana. Gdy wybuchła II wojna światowa mieszkał w Warszawie i jako Żyd był w śmiertelnym niebezpieczeństwie. Dzięki pomocy innych udało mu się przeżyć likwidację warszawskiego getta. Ukrywając się, wytrwał do końca działań wojennych. To wyjątkowo przemawiający do wyobrazi zapis okrucieństwa wojny. 1. Ukryte życie (A Hidden Life, 2019) Na szczycie listy najlepszych filmów biograficznych znalazło się „Ukryte życie”. Wyjątkowe dzieło Terrence’a Malicka. Jest to film o tyle szczególny, że opowiada historię nieznanego bohatera, Franza Jägerstättera. Skromny, bogobojny Austriak był oddany rodzinie i swojej wierze. Gdy naziści przejmowali władzę, pozostawał wobec nich sceptyczny. Głoszona przez nich ideologia była niezgodna z jego poglądami i nauczaniem Biblii. Gdy odmówił walki w szeregach nazistowskiej armii w okresie II wojny światowej, zawisła nad nim groźba kary śmierci za zdradę. Franz to niemy bohater wojny, który wyzbył się konformizmu i był wierny swoim ideałom, mimo że przyszło mu za to zapłacić najwyższą cenę. Sam film to nie tylko sucha opowieść, ale poetycki esej o wartościach i postawach. Opinie | fot. kadr z filmu „Czarne bractwo. BlacKkKlansman” Dla niewielu osób będzie odkryciem, że np. Lista Schindlera Spielberga, Pianista Polańskiego, Piękny umysł Howarda czy Jak zostać królem Hoopera zostały oparte na prawdziwych wydarzeniach. Filmy fabularne inspirowane faktami istnieją w kinie niemal od jego zarania. Bywa, że twórcy tych historii trzymają się mocno prawdy, nie pozwalając sobie na przekłamywanie faktów historycznych, jednakże znacznie częściej biorą na warsztat czyjąś biografię lub wieloznaczny incydent i kreatywnie je przerabiają, żeby uzyskać bardziej uniwersalny wydźwięk. Przedstawiamy dziesięć uznanych filmów, o których mogliście nie wiedzieć, że powstały na faktach. Wszystkie można obejrzeć bez wychodzenia z domu. Trzy billboardy za Ebbing, Missouri (2017), reż. Martin McDonagh, To dość zaskakujące, że w trakcie kilkumiesięcznej kampanii Oscarowej Trzech billboardów…, która poskutkowała statuetkami dla Frances McDormand i Sama Rockwella, mówiło się tak mało o tym, że McDonagha zainspirowała rzeczywistość. Gdy Brytyjczyk podróżował 20 lat wcześniej przez południowe Stany Zjednoczone, na jednej z dróg natknął się na billboardy z pełnymi wściekłości i goryczy sloganami dotyczącymi bliżej nieokreślonego mordu w Teksasie i związanej z nim niekompetencji stróżów prawa. McDonagh nigdy nie poznał prawdy na temat tego, kto stał za „ogłoszeniami”. Resztę fabuły wymyślił, łącznie z tym, iż autorką tekstów jest zrozpaczona matka o ciętym języku. Niby nic, ale jeśli przypomnieć sobie piekło, przez które przechodzi ekranowa bohaterka, a wraz z nią widz, to „nic” robi dużą różnicę w odbiorze filmu. Chłopcy z ferajny (1990), reż. Martin Scorsese, Netflix Henry Hill był okropnym człowiekiem, który przez większość życia rabował, okaleczał i niszczył marzenia innych, jednak fakt, iż stał się w pewnym momencie informatorem FBI oraz pomógł wsadzić do więzienia gorszych od siebie gangsterów, sprawił, że udało mu się w dużej mierze uciec od odpowiedzialności za swoje czyny. W Chłopcach z ferajny jest jednym z protagonistów i narratorem, a większość filmu dość wiernie odtwarza jego historię. A przynajmniej jego wersję, gdyż film, podobnie jak książka Nicholasa Pileggiego, na której został oparty, bierze za podstawę zeznania Hilla. Szkoda, że Scorsese nie pokusił się o drugi film opowiadający o dalszych losach Hilla, który niedługo po premierze został usunięty z programu ochrony świadków, a na początku XXI wieku stał się niejakim celebrytą – pisał książki, udzielał wywiadów, prowadził restaurację. Czarne bractwo. BlacKkKlansman (2018), reż. Spike Lee, Netflix Po obejrzeniu filmu Spike’a Lee trudno uwierzyć, że opowiadana historia została zaczerpnięta z rzeczywistości. Jednak to prawda: czarnoskóry policjant Ron Stallworth infiltrował telefonicznie Ku Klux Klan i dostał się w szeregi tej organizacji, a gdy zachodziła potrzeba spotkania twarzą w twarz, wysyłał białego kolegę po fachu. Co więcej, Stallworth rzeczywiście zadzwonił do Davida Duke’a, ówczesnego Wielkiego Mistrza KKK, a ten przyspieszył procedury członkowskie. Jeśli taki scenariusz wymyśliliby scenarzyści, zostaliby zwymyślani z każdej możliwej strony za bujdy historyczne. A tak mamy kolejny doskonały dowód, że najbardziej nieprawdopodobne historie pisze samo życie. Dokonania Stallwortha z lat 70. były nieznane aż do 2006 r., gdy on sam o nich opowiedział. Lee pozostaje wierny faktom, choć tworzy mocne analogie do teraźniejszości. Big Short (2015), reż. Adam McKay, Netflix Kryzys finansowy z lat 2007-2008 odmienił otaczającą nas rzeczywistość, mimo że w Polsce nie odczuliśmy go tak, jak obywatele USA. Tamtejsi filmowcy opowiadali o nim na różne sposoby, od dokumentów przytłaczających ilością informacji i specjalistycznym językiem, po atrakcyjne fabuły, których rozrywkowy aspekt ustępuje w pewnym momencie gorzkiej refleksji. Big Short wyróżnia się tym, że wyjaśnia zależności ekonomiczne, które doprowadziły do kryzysu, za pomocą szalenie wizualnego języka kultury masowej. Gdy Margot Robbie leży w wannie i tłumaczy widzowi, czym są kredyty subprime, łatwo zapomnieć, że postaci grane przez Ryana Goslinga, Brada Pitta czy Steve’a Carella zostały oparte na prawdziwych ludziach. Więcej o nich można się dowiedzieć z książki Wielki szort Michaela Lewisa, na której film został w dużej mierze oparty. Lion. Droga do domu (2016), reż. Garth Davis, Ipla Pięcioletni hinduski chłopak odłącza się od rodziny, trafia do wielkiego miasta i krąży zagubiony po różnych jego mrocznych zaułkach. Jest zbyt mały, by wrócić do domu. Trafia ostatecznie do sierocińca, gdzie zostaje po kilku miesiącach adoptowany przez australijską parę. Przenosi się z nimi na drugi koniec świata, ale całe dorosłe życie czuje się niepełny. Aż do chwili, gdy współczesna technologia umożliwia mu dotarcie do korzeni. Złośliwi twierdzą, że zarówno film, jak i autobiograficzna książka autorstwa Saroo Brierleya, na której został oparty, są jedną wielką reklamą Google Earth. To właśnie dzięki programowi Brierley namierzył rodzinną miejscowość i mógł spotkać się po dwudziestu latach z matką. Reżysera interesowała jednak przede wszystkim droga, którą Brierley musiał przejść, by pojednać przeszłość z teraźniejszością. Gra o wszystko (2017), reż. Aaron Sorkin, Chili Młoda Molly Bloom była bliska kariery olimpijskiej w narciarstwie dowolnym, lecz kontuzja przekreśliła na zawsze jej sportowe marzenia. Trafiła do Los Angeles, gdzie po jakimś czasie została organizatorką ekskluzywnych gier pokerowych o wysokie stawki. Wśród jej klientów byli celebryci: Leonardo DiCaprio, Ben Affleck, Tobey Maguire. Nagle pojawiło się FBI szukające haka na rosyjską mafię. Co dalej? Obejrzyjcie film. Pamiętajcie jednak, że gdy Sorkin pisze scenariusze oparte na biografiach znanych osób – Mark Zuckerberg w Social Network, Steve Jobs w filmie Steve Jobs – nie przejmuje się za bardzo faktami. Wykorzystuje prawdziwe historie, żeby opowiedzieć o uniwersalnych kwestiach. Stąd wiele w filmie przeinaczeń, zwłaszcza w kontekście rodziny „księżniczki pokera” i chronologii zdarzeń. Ale historia bardzo prawdziwa. Ocalony (2013), reż. Peter Berg, Cineman Czteroosobowy oddział Navy SEAL ma namierzyć w trakcie wojny w Afganistanie talibańskiego przywódcę, który odpowiada za śmierć wielu amerykańskich żołnierzy. To, co miało być misją zwiadowczą zapowiadającą szerszą operację odwetową, przeradza się nagle w desperacką walkę o przeżycie, z której cało wychodzi jedynie Marcus Luttrell. I to właśnie na podstawie jego relacjonującej tamte wydarzenia książki Berg napisał scenariusz, a następnie nakręcił ociekające testosteronem oraz krwią obu stron kino akcji, które zaskakuje dość wyważonym podejściem do tego, kto jest dobry, a kto zły. Jako że Ocalony ukazuje odwagę oraz honor amerykańskich komandosów, w produkcję zaangażowały się Siły Zbrojne Stanów Zjednoczonych, a Luttrell i kilku byłych SEAL służyli na planie w roli konsultantów. Midnight Express (1978), reż. Alan Parker, Netflix Najstarszy film w naszym zestawieniu, ale mimo czterdziestki na karku wciąż potrafi przyłożyć emocjonalnie tak, że trudno się pozbierać. Opowieść o amerykańskim studencie, Billym Hayesie, który zostaje aresztowany oraz wrzucony do tureckiego więzienia za próbę przemycenia przez granicę haszyszu. W niewoli styka się z wieloma przejawami nieludzkiego traktowania ze strony strażników, próbując jednocześnie w taki czy inny sposób walczyć o wolność. Scenariusz napisał nieznany wtedy Oliver Stone, który zmienił wiele elementów z relacjonującej tamte wydarzenia książki prawdziwego Hayesa. Między innymi pod względem ukazywania tureckich strażników, którzy w filmie wyszli na gwałcicieli, sadystów i zwyrodnialców. Dlatego film otrzymał sporo krytyki, ale mimo to jest uznawany za jeden z większych klasyków lat 70. American Hustle (2013), reż. David O. Russell, HBO GO Podobnie jak w przypadku Czarnego bractwa, trudno uwierzyć, że ta historia miała rzeczywiście miejsce. Mamy bowiem do czynienia z wielowarstwową operacją FBI z lat 70., w ramach której agenci federalni podawali się za arabskich szejków, by złapać na gorącym uczynku oszustów i handlarzy skradzionymi dziełami sztuki. Ba, FBI weszło na potrzebę operacji we współpracę z parą międzynarodowej renomy oszustów, którzy pomogli im uwiarygodnić arabską przykrywkę. Ostatecznie pokłosiem operacji Abscam były wyroki sądowe dla skorumpowanych polityków, w tym członków Kongresu. Reżyser Russell zrobił z tej historii utrzymany w dość luźnej tonacji komediodramat o ludziach, którzy nie do końca wiedzą, co robią, jednakże ostateczny wydźwięk American Hustle nie pozostawia złudzeń, jaki miał stosunek do tych wydarzeń. Wszystko za życie (2007), reż. Sean Penn, Netflix Naiwny Chris McCandless kończy z wyróżnieniem prestiżowy amerykański uniwersytet, tak jak setki mu podobnych. Nie zamierza jednak żyć tak jak rówieśnicy. Odrzuca wszystkie znamiona współczesnego „życia w niewoli” – niszczy karty kredytowe i dowód tożsamości – żeby żyć w zgodzie z naturą. W trakcie podróży na Alaskę spotyka wiele przychylnych osób, które próbują bezskutecznie przekonać młodego buntownika, że nie trzeba rzucać wszystkiego, żeby żyć po swojemu. Chris musi nauczyć się na własnych błędach, że natura może i jest piękna, jednak jego miejsce jest u boku ludzi, którym na nim zależy. Nie wiemy, co dokładnie przeżył, bowiem film Penna powstał w oparciu o książkę Jona Krakauera, który dokonał własnej interpretacji decyzji podejmowanych przez McCandlessa. Nie zmienia to faktu, że obie pozycje są godne polecenia. Dziennikarz, tłumacz, kinofil, stały współpracownik festiwalu Camerimage. Nic, co audiowizualne, nie jest mu obce, najbardziej ceni sobie jednak projekty filmowe i serialowe, które odważnie przekraczają komercyjne i autorskie granice. Nie pogardzi też otwierającym oczy dokumentem. zobacz także Instarzeczywistość Bez cięć. 6 filmów, które opierają się na jednym ujęciu (lub tylko je udają) OpinieBez cięć. 6 filmów, które opierają się na jednym ujęciu (lub tylko je udają)Uwaga, konkurs! Rozdajemy bilety na filmy 19. edycji festiwalu Millennium Docs Against Gravity NewsyUwaga, konkurs! Rozdajemy bilety na filmy 19. edycji festiwalu Millennium Docs Against GravityMeryl Streep, Nicole Kidman i Ariana Grande w nowym musicalu Ryana Murphy’ego NewsyMeryl Streep, Nicole Kidman i Ariana Grande w nowym musicalu Ryana Murphy’ego zobacz playlisty Music Stories PYD 2020 George Lucas Seria archiwalnych koncertów Metalliki Seria archiwalnych koncertów Metalliki Walker Dialogues and Film Retrospectives: The First Thirty Years Walker Dialogues and Film Retrospectives: The First Thirty Years

filmy o życiu po śmierci na faktach